Проекты

Обоснование

Современная мода быстротечна, одни тенденции сменяют другие. Каждый сезон дизайнеры должны придумать что-то новое, чтобы удивить своего потребителя и удержать его. Где же черпать вдохновение так необходимое для генерации новых идей? Одним из источников является народный костюм.
Народный костюм является богатейшей кладовой идеей для художника. Костюмы разных народов отличаются друг от друга особенностями кроя, композиционно-пластическим решением, фактурой и колоритом ткани, характером декора (мотивами и техникой выполнения орнамента), а также составом костюма и способом ношения различных его частей. Народный костюм – это бесценное неотъемлемое достояние культуры народа, накопленное веками. Одежда, прошедшая в своём развитии долгий путь, тесна связана с историей и эстетическими взглядами создателей. Искусство современного костюма не может развиваться в отрыве от народных, национальных традиций. Без глубокого изучения традиций невозможно прогрессивное развитие любого вида и жанра современного искусства.
Народный костюм – не только яркий самобытный элемент культуры, но и синтез различных видов декоративного творчества, вплоть до середины ХХ века донёсшего традиционные элементы кроя, орнамента, использования материалов и украшений, свойственных одежде в прошлом.
На формирование состава, покроя, особенностей орнаментации которых оказывали влияния географическая среда и климатические условия, хозяйственный уклад и уровень развития производительных сил. Немаловажными факторами явились историко-социальные процессы, способствующие созданию особых форм одежды, значительна была роль местных культурных традиций.
Традиционный народный костюм – уникальный памятник материальной и духовной культуры, который занимает особое место в культурном наследии нашего многонационального народа. Как яркий информационный источник, он отражал в своем составе и декоре территорию проживания отдельных народов и их контакты с соседями, семейный и социальный статус, хозяйственную деятельность. В традиционном костюме пересеклись мировоззренческие и эстетические представления народа, утилитарность и декоративность. Народный костюм на протяжении столетий не оставался неизменным, а развивался вместе с ходом истории, приспосабливаясь под новые условия жизни его носителя. Вопрос о проблемах традиций в народном искусстве достаточно актуален и всегда интересовал исследователей и художников-практиков, а в наши дни и будущих дизайнеров костюма, который оказывает сильное влияние на современный костюм. Современный специалист в области дизайна одежды не должен оставаться равнодушным к тому, что веками создавал народ, а сегодня является достоянием культуры. Этнокультурное многообразие нашей страны дает массу возможностей для креативного развития всего общества, в т.ч. в индустрии моды.

Цель

1. Создание условий для развития креативной индустрии моды в регионах, участниках проекта, с единым концептуальным подходом (этностиль)

Задачи

1. Поиск и выявление молодых талантов, предпринимателей которые желают развивать индустрию моды в этностиле
2. Повышение профессионального развития в сфере модной индустрии
3. Повышение взаимодействия между профессиональными сообществами в сфере модной индустрии, производственными предприятиями в сфере легкой промышленности, органами власти и представителями творческой молодежи
4. Популяризация проекта в СМИ

Актуальность и общественная значимость

Часто можно услышать, в том числе и от российских представителей власти, что «мода – это несерьезно». Однако, на сегодня в мире индустрии моды – это вторая потребительская индустрия после продуктов питания.
Креативная индустрия моды входит в одну из пяти наиболее развивающихся индустрий в России, хотя и стильно отстаёт от таких стран как США, Италия и др. Страны (в продажах одежды в России преобладает импортная продукция - свыше 80%).
Вместе с тем во многих передовых областях индустрии моды с успехом работают идеи, зародившиеся в российских умах. Так, например при общей неразвитости пока в России рынка fashiontech, объединяющего информационные технологии и моду, множество мировых стартапов имеют российские корни: сервис по подбору одежды на основе искусственного интеллекта «Рафинад», технология климат-контроля в одежде CyberX, конструктор одежды AveEva, петербургский стартап «Перчатка Брайля» и другие. Однако даже самый «продвинутый» российский бренд представляет собой явление, сопоставимое по масштабам с самым неразвитым европейским стартапом. Все вышесказанное обуславливает как потребность в изменениях, так и большой нераскрытый пока потенциал российской индустрии моды. 
Также стоит отметить, что при развитии креативной индустрии моды в обществе имеется большой запрос на одежду в этническом стиле. Этнокостюмы удачно интегрируются в моду.  Не в чистом виде, разумеется, а в качестве отдельных элементов и мотивов. Тысячи модельеров по всему миру так или иначе обращаются к символике и мотивам, присущим народному костюму, создавая этно-коллекции одежды. Появление на модных подиумах ярких этнических коллекций, авторами которых являются известные Кутюрье, подтверждает актуальность использования элементов костюмов различных эпох и народностей, ведь дизайн современного костюма не может развиваться в отрыве от национальных традиций.

География проекта

Ставропольский край, Краснодарский край, Ростовская, Волгоградская, Астраханская области, г. Севастополь, Республики: Дагестан, Чеченская Республика, Северная Осетия-Алания, Карачаево-Черкесская и Кабардино-Балкарская, Калмыкия, Адыгея, Крым

Целевые группы

1. творческая молодежь и студенты
2. предприниматели в сфере индустрии моды